„Adam”, olej na płótnie, 54 x 65
Weronika Raczyńska (ur. 1978) W latach 1997-2002 – studia wyższe na Wydziale Malarstwa w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. Studiowała w Pracowni Malarstwa prowadzonej przez prof. Antoniego Fałata i w Pracowni Malarstwa prof. Barbary Szubińskiej, pod której kierunkiem zrealizowała pracę dyplomową z malarstwa; aneks z grafiki artystycznej zrobiła w Pracowni Metalowych Technik Trawionych prof. Ryszarda Osadczego. Dyplom z malarstwa z wyróżnieniem uzyskała w 2002 roku (magister sztuki). W latach 2008-2010 – studia podyplomowe na Wydziale Malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Studiowała w Pracowni Malarstwa prof. Andrzeja Bednarczyka, pod którego kierunkiem zrealizowała pracę dyplomową z malarstwa; aneks z rysunku zrobiła w Pracowni Rysunku prof. Marka Szymańskiego. Pracę dyplomową z malarstwa, i aneks z rysunku, obroniła w 2010 roku. 2003 rok – nominacja do nagrody na IV Triennale Autoportretu im. Jacka Malczewskiego. 2005 rok – finalistka konkursu malarskiego Fundacji im.Franciszki Eibisch. Od 2002 roku jest członkinią Związku Polskich Artystów Plastyków (Okręg Warszawski) oraz International Association of Art UNESCO. Miała 10 indywidualnych wystaw malarstwa i brała udział w ponad 50 wystawach zbiorowych malarstwa, a także grafiki i rysunku, w Polsce, a także we Francji, na Słowacji, w Szwajcarii i we Włoszech. Obrazy Weroniki Raczyńskiej znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce, między innymi w kolekcji byłego prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej Aleksandra Kwaśniewskiego, a także za granicą, miedzy innymi na Filipinach, w Szwajcarii, na Ukrainie, w USA i w Wielkiej Brytanii.
„Hare…hare…”, olej na płótnie, 120 x 150
Weronika Raczyńska (ur. 1978) W latach 1997-2002 – studia wyższe na Wydziale Malarstwa w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. Studiowała w Pracowni Malarstwa prowadzonej przez prof. Antoniego Fałata i w Pracowni Malarstwa prof. Barbary Szubińskiej, pod której kierunkiem zrealizowała pracę dyplomową z malarstwa; aneks z grafiki artystycznej zrobiła w Pracowni Metalowych Technik Trawionych prof. Ryszarda Osadczego. Dyplom z malarstwa z wyróżnieniem uzyskała w 2002 roku (magister sztuki). W latach 2008-2010 – studia podyplomowe na Wydziale Malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Studiowała w Pracowni Malarstwa prof. Andrzeja Bednarczyka, pod którego kierunkiem zrealizowała pracę dyplomową z malarstwa; aneks z rysunku zrobiła w Pracowni Rysunku prof. Marka Szymańskiego. Pracę dyplomową z malarstwa, i aneks z rysunku, obroniła w 2010 roku. 2003 rok – nominacja do nagrody na IV Triennale Autoportretu im. Jacka Malczewskiego. 2005 rok – finalistka konkursu malarskiego Fundacji im.Franciszki Eibisch. Od 2002 roku jest członkinią Związku Polskich Artystów Plastyków (Okręg Warszawski) oraz International Association of Art UNESCO. Miała 10 indywidualnych wystaw malarstwa i brała udział w ponad 50 wystawach zbiorowych malarstwa, a także grafiki i rysunku, w Polsce, a także we Francji, na Słowacji, w Szwajcarii i we Włoszech. Obrazy Weroniki Raczyńskiej znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce, między innymi w kolekcji byłego prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej Aleksandra Kwaśniewskiego, a także za granicą, miedzy innymi na Filipinach, w Szwajcarii, na Ukrainie, w USA i w Wielkiej Brytanii.
Insomia 3, 50x70,
Paweł Naumowicz rocznik 1980, Białystok. Absolwent Wydziału Grafiki warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Licencjat obronił w pracowni projektowania ilustracji prof. Zygmunta Januszewskiego, a tytuł magistra sztuk pięknych w pracowni grafiki warsztatowej prof. Rafała Strenta. Zajmuje się grafiką, malarstwem, rysunkiem i projektowaniem graficznym. Wsród licznego zbioru grafik, największy stanowią grafiki wykonane techniką linorytu. Choć tematyka i forma prac jest zróżnicowana wiele z nich odnosi się do problemów egzystencjalnych - samotności, wyobcowania, zmagań człowieka z samym sobą, zawieszenia gdzieś w czasie i odrealnionej przestrzeni. Autor od 2007 roku stale współpracuje z Art. Gallery Kafe, w Wood Dale, w USA. Jest też członkiem Stowarzyszenia Artystycznego Kolegtyw, gdzie angażuje się w inicjatywy o charakterze interdyscyplinarnym, łączące m.in. sztuki wizualne, teatr i taniec. Laureat nagrody Marszałka Województwa Mazowieckiego w styczniowej edycji Grafika Warszawska 2008.
Insomia1 80x90
Paweł Naumowicz rocznik 1980, Białystok. Absolwent Wydziału Grafiki warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Licencjat obronił w pracowni projektowania ilustracji prof. Zygmunta Januszewskiego, a tytuł magistra sztuk pięknych w pracowni grafiki warsztatowej prof. Rafała Strenta. Zajmuje się grafiką, malarstwem, rysunkiem i projektowaniem graficznym. Wsród licznego zbioru grafik, największy stanowią grafiki wykonane techniką linorytu. Choć tematyka i forma prac jest zróżnicowana wiele z nich odnosi się do problemów egzystencjalnych - samotności, wyobcowania, zmagań człowieka z samym sobą, zawieszenia gdzieś w czasie i odrealnionej przestrzeni. Autor od 2007 roku stale współpracuje z Art. Gallery Kafe, w Wood Dale, w USA. Jest też członkiem Stowarzyszenia Artystycznego Kolegtyw, gdzie angażuje się w inicjatywy o charakterze interdyscyplinarnym, łączące m.in. sztuki wizualne, teatr i taniec. Laureat nagrody Marszałka Województwa Mazowieckiego w styczniowej edycji Grafika Warszawska 2008.
Insomia 2 50x70
Paweł Naumowicz rocznik 1980, Białystok. Absolwent Wydziału Grafiki warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Licencjat obronił w pracowni projektowania ilustracji prof. Zygmunta Januszewskiego, a tytuł magistra sztuk pięknych w pracowni grafiki warsztatowej prof. Rafała Strenta. Zajmuje się grafiką, malarstwem, rysunkiem i projektowaniem graficznym. Wsród licznego zbioru grafik, największy stanowią grafiki wykonane techniką linorytu. Choć tematyka i forma prac jest zróżnicowana wiele z nich odnosi się do problemów egzystencjalnych - samotności, wyobcowania, zmagań człowieka z samym sobą, zawieszenia gdzieś w czasie i odrealnionej przestrzeni. Autor od 2007 roku stale współpracuje z Art. Gallery Kafe, w Wood Dale, w USA. Jest też członkiem Stowarzyszenia Artystycznego Kolegtyw, gdzie angażuje się w inicjatywy o charakterze interdyscyplinarnym, łączące m.in. sztuki wizualne, teatr i taniec. Laureat nagrody Marszałka Województwa Mazowieckiego w styczniowej edycji Grafika Warszawska 2008.
Kobieta leżąca, rys. węglem 100x70 2009-10
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Kobieta siedząca2, rys. węglem 70x100 2009
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Kobieta skulona, rys. węglem 70x100 2009
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Kobieta stojąca tyłem, rys. węglem 70x100 2009-10
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Mężczyzna siedziący, rys. węglem 70x100 2010
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Mężczyzna leżący, rys. węglem i pastelą 80x80 2010
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Mężczyzna tyłem, rys. węglem 70x100 2008
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Popiersie kobiety, rys. węglem 100x70 2009
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Potrzeba, litografia 77x107 2013
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Pumping iron, rys. węglem 70x100 2009-10
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Stary siedzący, rys. węglem, 70x100 2009-10
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Insomia 4 linoryt 85x60
Paweł Naumowicz rocznik 1980, Białystok. Absolwent Wydziału Grafiki warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Licencjat obronił w pracowni projektowania ilustracji prof. Zygmunta Januszewskiego, a tytuł magistra sztuk pięknych w pracowni grafiki warsztatowej prof. Rafała Strenta. Zajmuje się grafiką, malarstwem, rysunkiem i projektowaniem graficznym. Wsród licznego zbioru grafik, największy stanowią grafiki wykonane techniką linorytu. Choć tematyka i forma prac jest zróżnicowana wiele z nich odnosi się do problemów egzystencjalnych - samotności, wyobcowania, zmagań człowieka z samym sobą, zawieszenia gdzieś w czasie i odrealnionej przestrzeni. Autor od 2007 roku stale współpracuje z Art. Gallery Kafe, w Wood Dale, w USA. Jest też członkiem Stowarzyszenia Artystycznego Kolegtyw, gdzie angażuje się w inicjatywy o charakterze interdyscyplinarnym, łączące m.in. sztuki wizualne, teatr i taniec. Laureat nagrody Marszałka Województwa Mazowieckiego w styczniowej edycji Grafika Warszawska 2008.
Mirror mirror 60x50 akryl płótno 2013
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Absolwentka zakopiańskiego ZSP im. A. Kenara, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się malarstwem oraz grafiką warsztatową. Meritum jej zainteresowań artystycznych są kolor, syntetyczna kompozycja oraz ich relacje z otoczeniem. Jej prace ilustrują okładki książek Swetosława Minkowa „Siła nieczysta” (Wyd. „Scriptum”, 2005), „Nazwy wodne dorzecza Wisły” dr Urszuli Bijak (Instytut Języka Polskiego PAN, 2013) oraz gościły na okładce prestiżowego czasopisma „Women In Art 278 Magazine”, 2014. Brały też udział w zdjęciach do hiszpańsko-amerykańskiego filmu fabularnego „Embers” w reżyserii Claire Carre, 2014. Autorka czternastu wystaw indywidualnych oraz uczestniczka kilkudziesięciu wystaw zbiorowych. Prace artystki znajdują się w polskich i węgierskich zbiorach muzealnych oraz kolekcjach prywatnych w Polsce, Francji, Włoszech, Hiszpanii i Wielkiej Brytanii.
Menstruacja Frustracja 30x40
Monika Stasiak
Amantes Amentes 120x80 akryl płótno 2015
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się malarstwem oraz grafiką warsztatową. Meritum jej zainteresowań artystycznych są kolor, syntetyczna kompozycja oraz ich relacje z otoczeniem. Zróżnicowana twórczość malarki układa się w cykle tematyczne, z których najbardziej rozpoznawalne to abstrakcjonistyczne „Forma przejściowa” i „Zmierzch”, rozpięty pomiędzy neofowizmem i realizmem „Lux In Tenebris” oraz „Umizgi”, czerpiące z tradycji postimpresjonistów, „barwnych” okresów Picassa, a czasem wręcz z estetyki pop artu. Podzielając pogląd Cycerona, głoszący, że „sztuka wymaga uznania”, wystawia chętnie i dużo, zarówno w Polsce jak i Hiszpanii, Włoszech, Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Japonii, Emiratach Arabskich, Bułgarii oraz na Węgrzech. W dorobku ma udział w osiemnastu wystawach indywidualnych oraz w ponad pięćdziesięciu wystawach zbiorowych i targach sztuki. Prace artystki znajdują się w polskich i węgierskich zbiorach muzealnych oraz kolekcjach prywatnych w Europie i Stanach Zjednoczonych. Jej prace ilustrują okładki książek Swetosława Minkowa „Siła nieczysta” (Wyd. „Scriptum”, 2005) i „Nazwy wodne dorzecza Wisły” dr Urszuli Bijak (Instytut Języka Polskiego PAN, 2013) oraz gościły na okładce prestiżowego czasopisma „Women In Art 278 Magazine”, 2014. Ponadto, płótna jej autorstwa wzięły udział w zdjęciach do hiszpańsko-amerykańskiego filmu fabularnego „Embers” w reżyserii Claire Carre, 2015. „SOMA SPACE”Trzon ekspozycji stanowią prace z najnowszego cyklu Emilii Gąsienicy-Setlak „Lux In Tenebris”, nawiązującego tytułem do - zdawać by się mogło - ewangelisty albo sztuki Bertolta Brechta, w zamierzeniu Artystki podejmującego jednak zagadnienia czysto malarskiego charakteru. „Światło w ciemnościach” ukazać ma pozbawioną kulturowych kontekstów, fizyczną naturę ludzkiego bytu. Malarskie medium pozwala Autorce spojrzeć na ciało zupełnie inaczej niż to czynią fotografowie za pomocą obiektywów, filtrów i migawek. Przedstawione na obrazach postacie zastygają w bezruchu, ograniczone jedynie siłą grawitacji. Nie wchodzą w interakcje z otoczeniem, nie zajmują się codziennymi sprawami, czekają... by kładące się swobodnie na skórze światło wydobyło z nich, widzianą subiektywnym okiem Malarki i opowiedzianą pędzlem, historię o kolorach, kształtach, fakturach i rządzących nimi anatomicznych zależnościach. Ponadto, w ramach wystawy „SOMA SPACE” krakowska Artystka zaprezentuje między innymi wybrane prace z cyklów „Umizgi”, „Pustostan” i „Forma przejściowa”.
Tenebris II z cyklu Lux in Tenebris 50x20 akryl płótno 2015
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się malarstwem oraz grafiką warsztatową. Meritum jej zainteresowań artystycznych są kolor, syntetyczna kompozycja oraz ich relacje z otoczeniem. Zróżnicowana twórczość malarki układa się w cykle tematyczne, z których najbardziej rozpoznawalne to abstrakcjonistyczne „Forma przejściowa” i „Zmierzch”, rozpięty pomiędzy neofowizmem i realizmem „Lux In Tenebris” oraz „Umizgi”, czerpiące z tradycji postimpresjonistów, „barwnych” okresów Picassa, a czasem wręcz z estetyki pop artu. Podzielając pogląd Cycerona, głoszący, że „sztuka wymaga uznania”, wystawia chętnie i dużo, zarówno w Polsce jak i Hiszpanii, Włoszech, Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Japonii, Emiratach Arabskich, Bułgarii oraz na Węgrzech. W dorobku ma udział w osiemnastu wystawach indywidualnych oraz w ponad pięćdziesięciu wystawach zbiorowych i targach sztuki. Prace artystki znajdują się w polskich i węgierskich zbiorach muzealnych oraz kolekcjach prywatnych w Europie i Stanach Zjednoczonych. Jej prace ilustrują okładki książek Swetosława Minkowa „Siła nieczysta” (Wyd. „Scriptum”, 2005) i „Nazwy wodne dorzecza Wisły” dr Urszuli Bijak (Instytut Języka Polskiego PAN, 2013) oraz gościły na okładce prestiżowego czasopisma „Women In Art 278 Magazine”, 2014. Ponadto, płótna jej autorstwa wzięły udział w zdjęciach do hiszpańsko-amerykańskiego filmu fabularnego „Embers” w reżyserii Claire Carre, 2015. „SOMA SPACE”Trzon ekspozycji stanowią prace z najnowszego cyklu Emilii Gąsienicy-Setlak „Lux In Tenebris”, nawiązującego tytułem do - zdawać by się mogło - ewangelisty albo sztuki Bertolta Brechta, w zamierzeniu Artystki podejmującego jednak zagadnienia czysto malarskiego charakteru. „Światło w ciemnościach” ukazać ma pozbawioną kulturowych kontekstów, fizyczną naturę ludzkiego bytu. Malarskie medium pozwala Autorce spojrzeć na ciało zupełnie inaczej niż to czynią fotografowie za pomocą obiektywów, filtrów i migawek. Przedstawione na obrazach postacie zastygają w bezruchu, ograniczone jedynie siłą grawitacji. Nie wchodzą w interakcje z otoczeniem, nie zajmują się codziennymi sprawami, czekają... by kładące się swobodnie na skórze światło wydobyło z nich, widzianą subiektywnym okiem Malarki i opowiedzianą pędzlem, historię o kolorach, kształtach, fakturach i rządzących nimi anatomicznych zależnościach. Ponadto, w ramach wystawy „SOMA SPACE” krakowska Artystka zaprezentuje między innymi wybrane prace z cyklów „Umizgi”, „Pustostan” i „Forma przejściowa”.
Tenebris z cyklu Lux in Tenebris 80x60 akryl płótno 2014
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się malarstwem oraz grafiką warsztatową. Meritum jej zainteresowań artystycznych są kolor, syntetyczna kompozycja oraz ich relacje z otoczeniem. Zróżnicowana twórczość malarki układa się w cykle tematyczne, z których najbardziej rozpoznawalne to abstrakcjonistyczne „Forma przejściowa” i „Zmierzch”, rozpięty pomiędzy neofowizmem i realizmem „Lux In Tenebris” oraz „Umizgi”, czerpiące z tradycji postimpresjonistów, „barwnych” okresów Picassa, a czasem wręcz z estetyki pop artu. Podzielając pogląd Cycerona, głoszący, że „sztuka wymaga uznania”, wystawia chętnie i dużo, zarówno w Polsce jak i Hiszpanii, Włoszech, Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Japonii, Emiratach Arabskich, Bułgarii oraz na Węgrzech. W dorobku ma udział w osiemnastu wystawach indywidualnych oraz w ponad pięćdziesięciu wystawach zbiorowych i targach sztuki. Prace artystki znajdują się w polskich i węgierskich zbiorach muzealnych oraz kolekcjach prywatnych w Europie i Stanach Zjednoczonych. Jej prace ilustrują okładki książek Swetosława Minkowa „Siła nieczysta” (Wyd. „Scriptum”, 2005) i „Nazwy wodne dorzecza Wisły” dr Urszuli Bijak (Instytut Języka Polskiego PAN, 2013) oraz gościły na okładce prestiżowego czasopisma „Women In Art 278 Magazine”, 2014. Ponadto, płótna jej autorstwa wzięły udział w zdjęciach do hiszpańsko-amerykańskiego filmu fabularnego „Embers” w reżyserii Claire Carre, 2015. „SOMA SPACE”Trzon ekspozycji stanowią prace z najnowszego cyklu Emilii Gąsienicy-Setlak „Lux In Tenebris”, nawiązującego tytułem do - zdawać by się mogło - ewangelisty albo sztuki Bertolta Brechta, w zamierzeniu Artystki podejmującego jednak zagadnienia czysto malarskiego charakteru. „Światło w ciemnościach” ukazać ma pozbawioną kulturowych kontekstów, fizyczną naturę ludzkiego bytu. Malarskie medium pozwala Autorce spojrzeć na ciało zupełnie inaczej niż to czynią fotografowie za pomocą obiektywów, filtrów i migawek. Przedstawione na obrazach postacie zastygają w bezruchu, ograniczone jedynie siłą grawitacji. Nie wchodzą w interakcje z otoczeniem, nie zajmują się codziennymi sprawami, czekają... by kładące się swobodnie na skórze światło wydobyło z nich, widzianą subiektywnym okiem Malarki i opowiedzianą pędzlem, historię o kolorach, kształtach, fakturach i rządzących nimi anatomicznych zależnościach. Ponadto, w ramach wystawy „SOMA SPACE” krakowska Artystka zaprezentuje między innymi wybrane prace z cyklów „Umizgi”, „Pustostan” i „Forma przejściowa”.
Umbra II z cyklu Lux in Tenebris 80x80 akryl płótno 2015 (wł. pryw.)
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się malarstwem oraz grafiką warsztatową. Meritum jej zainteresowań artystycznych są kolor, syntetyczna kompozycja oraz ich relacje z otoczeniem. Zróżnicowana twórczość malarki układa się w cykle tematyczne, z których najbardziej rozpoznawalne to abstrakcjonistyczne „Forma przejściowa” i „Zmierzch”, rozpięty pomiędzy neofowizmem i realizmem „Lux In Tenebris” oraz „Umizgi”, czerpiące z tradycji postimpresjonistów, „barwnych” okresów Picassa, a czasem wręcz z estetyki pop artu. Podzielając pogląd Cycerona, głoszący, że „sztuka wymaga uznania”, wystawia chętnie i dużo, zarówno w Polsce jak i Hiszpanii, Włoszech, Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Japonii, Emiratach Arabskich, Bułgarii oraz na Węgrzech. W dorobku ma udział w osiemnastu wystawach indywidualnych oraz w ponad pięćdziesięciu wystawach zbiorowych i targach sztuki. Prace artystki znajdują się w polskich i węgierskich zbiorach muzealnych oraz kolekcjach prywatnych w Europie i Stanach Zjednoczonych. Jej prace ilustrują okładki książek Swetosława Minkowa „Siła nieczysta” (Wyd. „Scriptum”, 2005) i „Nazwy wodne dorzecza Wisły” dr Urszuli Bijak (Instytut Języka Polskiego PAN, 2013) oraz gościły na okładce prestiżowego czasopisma „Women In Art 278 Magazine”, 2014. Ponadto, płótna jej autorstwa wzięły udział w zdjęciach do hiszpańsko-amerykańskiego filmu fabularnego „Embers” w reżyserii Claire Carre, 2015. „SOMA SPACE”Trzon ekspozycji stanowią prace z najnowszego cyklu Emilii Gąsienicy-Setlak „Lux In Tenebris”, nawiązującego tytułem do - zdawać by się mogło - ewangelisty albo sztuki Bertolta Brechta, w zamierzeniu Artystki podejmującego jednak zagadnienia czysto malarskiego charakteru. „Światło w ciemnościach” ukazać ma pozbawioną kulturowych kontekstów, fizyczną naturę ludzkiego bytu. Malarskie medium pozwala Autorce spojrzeć na ciało zupełnie inaczej niż to czynią fotografowie za pomocą obiektywów, filtrów i migawek. Przedstawione na obrazach postacie zastygają w bezruchu, ograniczone jedynie siłą grawitacji. Nie wchodzą w interakcje z otoczeniem, nie zajmują się codziennymi sprawami, czekają... by kładące się swobodnie na skórze światło wydobyło z nich, widzianą subiektywnym okiem Malarki i opowiedzianą pędzlem, historię o kolorach, kształtach, fakturach i rządzących nimi anatomicznych zależnościach. Ponadto, w ramach wystawy „SOMA SPACE” krakowska Artystka zaprezentuje między innymi wybrane prace z cyklów „Umizgi”, „Pustostan” i „Forma przejściowa”.
Amantes Amentes V 70x50 akryl płótno
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się
Amantes Amentes XI 80x100 tech. mieszana płótno
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się
Amantes Amentes XIV 100x80 tech. mieszana płótno
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się
Amantes Amentes XV 80x120 akryl płótno
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się
Kuszenie III 80x120 akryl płótno
EMILIA GĄSIENICA-SETLAK ur. 1986 r. w Zakopanem Abiturientka zakopiańskiego Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara ze specjalnością „Meblarstwo Artystyczne”, 2005 r. Studiowała w pracowniach prof. Teresy Kotkowskiej-Rzepeckiej i prof. Leszka Misiaka na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z aneksem graficznym w pracowni drzeworytu prof. Bogdana Migi otrzymała w 2011 roku. Zajmuje się
Syrenka 4x4x10 brąz
Andrzej Szczepaniec ur. w 1964 w Lubuniu. Całe swoje życie spędził w Tenczynie niedaleko Zakopanego. W latach 1979-1984 uczył się w średniej szkole plastycznej w Zakopanem. Nastepnie pomiędzy 1984 - 1990 studiował na warszawskiej ASP. Jego rzeźby są inspirowane przez naturę, muzykę, wydarzenia i postacie biblijne. Jego medale opisujące motywy naturalne i sławne osoby uzupełniają ralistyczny styl artysty. Prace twórcy znalazły uznanie u wielu kolekcjonerów ina całym świecie. Znajdują się w prywatnych kolekcjach w Polsce, Europie i obu Amerykach.
Ewa 23x16x9 brąz (wł. pryw.)
Andrzej Szczepaniec ur. w 1964 w Lubuniu. Całe swoje życie spędził w Tenczynie niedaleko Zakopanego. W latach 1979-1984 uczył się w średniej szkole plastycznej w Zakopanem. Nastepnie pomiędzy 1984 - 1990 studiował na warszawskiej ASP. Jego rzeźby są inspirowane przez naturę, muzykę, wydarzenia i postacie biblijne. Jego medale opisujące motywy naturalne i sławne osoby uzupełniają ralistyczny styl artysty. Prace twórcy znalazły uznanie u wielu kolekcjonerów ina całym świecie. Znajdują się w prywatnych kolekcjach w Polsce, Europie i obu Amerykach.
Akt 44x33 (w opr.) tusz papier
Wojciech Odsterczyl
Akt 44x34 (w opr.) tusz papier
Wojciech Odsterczyl
Akt kulawy 42x32 (w opr.) tusz papier
Wojciech Odsterczyl
Namiętność 150x150 olej płótno 2016
Robert Szczebiot Urodził się w 1987 w Białymstoku. Absolwent LP w Supraślu i ASP w im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni litografii pod przewodnictwem dr hab. Piotra Panasiewicza. Malarz, grafik, ilustrator. Interesuje się problemami technicznymi i technologicznymi. Jest zagłębiony bez reszty w swoje nadrealne światy. Obrazy z pogranicza ilustracji, marzeń, snu charakteryzują się rozbudowanymi fakturami, wielowarstwowymi laserunkami, obrazowaniem światła wynurzającego się z mroku. Częstym przedstawieniem jest człowiek, symboliczne ukazanie jego natury. Ważniejsze wystawy: 2014-13 Ogólnopolski Przegląd Litografii Polskiej, BWA Kielce, BWA Rzeszów, Galeria Kobro ASP Łódź 2013 VARIOGRAFIA wystawa prac studentów Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Pałac Sztuki â Kraków 2013 Wystawa Pracowni Malarstwa II w galerii pałacu Vauxhall â Krzeszowice 2012 Wystawa finalistów konkursu Artystyczna podróż Hestii w Ergo Arenie w Sopot
Akt 21x15 (15x10 w świetle passe-partout) akwarela
ALEKSANDER FRANKO - urodzony 11 sierpnia 1958 roku w Chmielnickim. W 1982 roku ukończył Wyżnickie Technikum Artystyczne ze specjalizacją Artystyczna Obróbka Metalu, a w 1991 roku Wydział Projektowania i Ilustracji Książki na Ukraińskiej Akademii Drukarstwa. Członek Stowarzyszenia Malarzy Polskich. Laureat miejskiej premii im. Bogdana Chmielnickiego. Uczestnik międzynarodowych wystaw i plenerów. Jego dzieła znajdują się w prywatnych kolekcjach na Ukrainie, w Polsce, Rosji, Niemczech i USA.